איך להיות מפיק טוב יותר


תשובה 1:

בקיצור: כן, לפחות היסודות של הנדסת קול.

הסיבה לכך היא שמושגים ופרקטיקות של הנדסת קול ממלאים תפקיד בכל רמה בתהליך הפקת המוסיקה.

שוחחתי עם חבר מפיק שלמד איתי הנדסת קול. עכשיו, הוא זכה להצלחה רבה כמפיק מוזיקלי אלקטרוני, כך שהוא מכיר את המשחק. הוא הזכיר שהוא רוצה להתמקד רק בצד היצירתי ולהעביר את הערבוב והשליטה לחלוטין מעתה ואילך.

גם במקרה זה, הידע שלו בהנדסת קול עדיין ממלא חלק עצום בצד היצירתי של ההפקה וביכולתו לתקשר עם מהנדסי הערבוב והשליטה איתם הוא עובד.

לכן, למדו את יסודות הנדסת הקול בוודאות, במיוחד כיצד לערבב היטב.

מאסטרינג, הוא קצת חיה אחרת אבל, שוב, הבנה בסיסית תעזור לך לייצר ולהתערבב טוב יותר ולתקשר במונחים נכונים עם מהנדס המאסטרינג שלך.

אני עסוק באטיות אך בטוח בבניית סדרה המתארת ​​ומעמיקה בערמת המיומנויות הדרושה לך כמפיק מוזיקלי. זה מתמקד יותר במפיקי מוסיקה אלקטרונית, אך היסודות חלים בכל רחבי הלוח על יצרני מוסיקה.

הרעיון הוא לכסות את כישורי הליבה ואז להיכנס למיומנויות מתקדמות ומורכבות יותר. אני חושב שאתה עשוי למצוא את זה מועיל אם אתה זקוק למתאר טוב של הכישורים הכרוכים בכך. תמצא את זה כאן:

אלה מיומנויות ההפקה המוזיקלית שיהפכו אותך למפיק בקיא שמועך את זה

כך…

TL; DR: כן, למדו את התיאוריה הבסיסית, הטכניקות והשיטות של הנדסת סאונד אם אתם רוצים להעניק לעצמכם יתרון עצום בכל הנוגע להפקת מוסיקה. לא תתחרט. ;-)


תשובה 2:

האם עלי ללמוד הנדסת סאונד בכדי להפוך למפיק טוב יותר, במיוחד החלק במיקסינג ובמאסטרינג?

לא. כמפיק אתה יכול להחליט לאילו משימות לבצע בעצמך ולאילו להשתמש בכישרון אחר. אני עובד עבור כמה מפיקים טובים ששמחים להשאיר לי את הערבוב והשליטה ביצירתם. זה משאיר להם את הזמן והמרחב הנפשי לעשות את כל הדברים החשובים האחרים שהם צריכים לעשות לקריירה שלהם.

זה אף פעם לא כואב ללמוד על הנדסת סאונד, אבל אם זה לא מושך אותך אל תדאג. התמקדו בארגון המוסיקה לכוונותיכם בכל האמצעים הדרושים גם אם זה כולל מיומנויות הנדסיות של אחרים. אתה לא צריך להיות טכני בעצמך כדי להקרין רעיונות חזקים ואופי מוזיקלי.


תשובה 3:

בקיצור, כן, אם כי האמצעים שבהם אתה הולך ללמוד תלוי לחלוטין איך שאתה מרגיש שאתה הכי טוב ללמוד. אין דרך מבוססת שהכי טובה בעולם.

עליכם להבין היטב ולקחת כמות את כל התהליך ואת שלבי הייצור בכדי להחשיב את עצמכם כמפיקים בכלל - כלומר אם יהיה לכם / לשאת תחושה כלשהי של כבוד עצמי או סטנדרטים. כמובן שהכל משחק הוגן בשוק וזה משנה רק עד כמה אתה מוכר את עצמך. בורות משמשת לניצול לקוחות וצרכנים בעולם המוזיקה והשמע ככל הנראה יותר מכל תעשייה / עסק אחר.

כנקודת התייחסות, אם אתה אמור להיות מפיק בעל זכות כלשהי, אתה כנראה אמור להיות מסוגל לפחות לחוש כיצד להעתיק את הצליל של כל סגנון ברמה של אמן כמו TenSecondSongs. (אם אתה לא מכיר אותו, הוא נמצא ב- YouTube.) לפחות זו דעתי ...


תשובה 4:

האם זה לא מה שלומדים? תהליך מובנה של מקסימום מיומנות?

אם אתה רוצה לתקן מכוניות למשל, אתה בהחלט יכול ללמוד את זה לבד באמצעות ניסוי וטעייה, אבל זה יהיה כל כך הרבה יותר מהיר אם היו לך כמה אנשים שעשו זאת לפני כן יראו לך את מה שהם כבר יודעים.


תשובה 5:

זו מיומנות כמו כל מיומנות אחרת - שליטה במנגינה, הרמוניה, קצב יעניקו להפקה שלך יתרון על פני המוני של אחרים - כמו גם מיומנויות ערבוב ושליטה טובות. החדשות הטובות הן שיש כל כך הרבה משאבים ברשת ובחנויות ספרים כדי לקבל הבנה בסיסית של כישורים אלה וזה כבר עוזר מאוד.


תשובה 6:

ישנן דרכים רבות ללמוד. אתה יכול להחליף את הזמן או הכישרונות שלך עם אולפן הקלטות מקומי. אתה יכול לעשות הרבה לימודים באינטרנט. ואז יש, כמובן, בתי הספר. מאסטרינג דורש הרבה לימוד כמו גם טעם נהדר וכמה אוזניים טובות.

אני אלמד.


תשובה 7:

זה בהחלט יעקוב אחר מיומנויותיך וידעך, אך תוכל לקבל עבודה בסטודיו מקצועי וללמוד גם מאנשי מקצוע אחרים.